Один з основних стилів класичного мистецтва стародавньої греції. Дорідою називалася гірська місцевість в середній греції, де розселилися племена дорійців. Їх навала вважається початком залізного століття я середземномор’ї. Вони відрізнялися суворою військовою дисципліною, простим способом життя, принесли з собою мистецтво суворого «геометричного стилю», стали авторами нової архітектури. Потужні, приземкуваті колони стали встановлювати на невеликій відстані один від одного, забезпечуючи надійність покладених на них таких же потужних горизонтальних блоків. Ці пропорції стали нормою дорійського стилю, легко впізнаваному по суцільному ряду злегка конічних, близько поставлених колон. Порядок взаємозв’язку несучих (колони) і несомих (архітрав, фриз, карниз) елементів будівлі стали пізніше називати ордером, а першим історично сформованим ордером — доричним. Для нього характерна особлива обробка фриза чергуються вертикальними планками, оформляли колись торці дерев’яних балок перекриття, і метопами — квадратними плитами, що заповнюють відстані між ними і декоруються рельєфами або розписами. Пропорції д. О. З часом змінювалися. Найдавніша, приземкувата з будівель цього типу-храм посейдона в італійському м пестуме. Більш стрункі пропорції — у доричних колон знаменитого парфенона на афінському акрополі. У скульптурі яскравим прикладом дорійського стилю є бронзова статуя «дельфійського візничого», вертикальні складки хітону якого асоціюються з канелюрами доричних колон, і знамениті статуї атлетів роботи поліклета з аргоса (440-420 рр.до н. Е.). У загальному сенсі під дорійським стилем, д.о. Стали розуміти строгий, мужній, потужний характер твору в різних видах мистецтва. Поняття отримало статус категорії в естетиці європейського класицизму xvi-xix ст.
Чорнофігурна техніка прекрасно відповідала завданню прикраси ваз в грецькій вазопису, проте умовний площинний малюнок обмежував можливості художників в передачі рухів. Близько 530 року до н. Е. Афінські вазописці створили техніку червонофігурного розпису.
Обвівши контури фігур, всі вільні від зображень частини вази покривали чорним лаком. Потім пташиним пером або тонким пензликом художник наносив лінії, що передають складки одягу, м’язи тіла і риси обличчя. При випалюванні лак набував рівну дзеркальну поверхню з дивним по красі оливковим відливом, а світлі фігури особливо виразно виступали на цьому тлі. Червонофігурний вазопис розвивалася з останньої третини vi по iv століття до н.е. Її талановиті майстри досягли високої досконалості малюнка. На червонофігурних вазах образи грецької міфології значною мірою поступаються місцем жанровим і побутовим сценкам, точно схопленим і відображеним художником.
Близько 510 року до н. Видатний вазописець євфімід розписав амфору, зобразивши на одній з її сторін святкову ходу на честь бога діоніса. З тонким художнім смаком майстер розташував на округлій поверхні вази фігури трьох учасників процесії. Їх голови прикрашають вінки, сплетені з виноградного листя, у одного в руках-чаша для вина, в іншого-суковатая палиця. Впевненим, енергійним малюнком передає художник виразні пози і пританцьовують руху танцюристів. Небагатьма вміло знайденими штрихами виписані м’язи тіла. Зображуючи людську фігуру, майстер користується і умовними прийомами: особа і ноги представлені в профіль, а груди розгорнута в фас. «картина» поміщена на опуклій частині вази і обрамлена витонченим орнаментом.
На іншій стороні амфори-сцена прощання воїна зі своїми батьками. Високий, стрункий юнак одягає поверх короткого хітону бронзовий панцир, над його плечима стирчать не підтягнуті до грудей наплічники, на ногах укріплені захищають їх поножі, а поруч стоїть круглий щит, прикрашений маскою бородатого сілена, супутника діоніса. Згорблений облисілий старець, що спирається на палицю, підняв палець і щось говорить, звертаючись до сина. Мати тримає спис і простягає юнакові шолом з високим гребенем. Імена, написані біля фігур, кажуть, що перед нами герої гомерівського епосу-мужній захисник трої гектор, його батько цар приам і мати гекуба. Але всі деталі малюнка-зброя , костюми і зачіски-сучасні художнику. Сцену з міфу євфимід передає з такою простотою і безпосередністю, немов езособитіе відбувається у нього на очах.
Він підкреслює прекрасні риси обличчя з прямою лінією чола і носа, милується живими і природними рухами. По обидва боки вази проходить цікава напис, накреслена пурпуровою фарбою: «розписав євфімід, син полія, як євфроній ніколи б не міг». Це цікаве свідчення суперництва або дружнього жарту художників стародавньої еллади.
7 питання. Характеристика доричного ордера-аналіз прикладів
Доричний ордер: структура і особливості грунтувався на важких і навіть кілька грубуватих формах, не зациклюючись особливо на ажурі.
Доричний ордер пройшов всі щаблі розвитку архітектури, з кожною епохою змінюючись і доповнюючись новими елементами. Але в цілому в складі ордера залишилися:
П’єдестал колони (стереобат і стилобат).
Колона;
Антаблемент;
Особливістю доричного ордера є відсутність бази колони (база є тільки у колон римсько-доричного ордера, в інших випадках колона встановлюється безпосередньо на стилобат.), її стовбур починається відразу зі стилобату. Каннелюри на колонах створюються неглибокі, краї у них гострі, всі частини каннелюр з’єднані між собою, а не розділені доріжками по всій висоті стовбура колони. Капітель складається з елементів ехін і абака. Капітель виконує не тільки декоративну функцію всієї архітектурної композиції, і розподіляє навантаження верхніх частин ордера на колони. У греко-доричному ордері капітель відділяється від стовбура колони горизонтальними борозенками, яких буває від 1 до 5. Верхня частина стовбура (шийка або трахелій), в свою чергу, відділяється від нижньої частини колони: в греко-доричному ордері — невеликий борозенкою (гіпотрахелієм), а в римсько-доричному — опуклим профілем-ремінцем. У римському варіанті ордера трахелій, як правило, не канеллірован і може нести додаткові прикраси, а ехін часто прикрашений іоніком.
Вершина ордера-ідея всього архітектурного ансамблю
Верхня частина будь-якої будови привертає людські погляди в першу чергу, так як, наближаючись до будівлі здалеку, людина дивиться на нього зверху вниз. Декоративні складові антаблемента доричного ордера часто вражають своєю пишністю.
Антаблемент-це верхня частина архітектурної композиції від кінця колони до даху, що містить в собі такі елементи, як архітрав, карниз, фриз.
Архітрав виконує роль несучого елемента, розподіляє навантаження верхньої частини антаблемента на колони.
Фриз є декоративним елементом, на ньому часто зображуються фігурні квіти, пелюстки, краплі і геометричні фігури.
Карниз-сама верхня частина композиції, як і карниз будь-якої будівлі, захищає фасад, а в даному випадку архітектурна споруда, від опадів. До того ж карниз може бути також прикрашений фігурними елементами, що підтримують загальний стиль конструкції і завершальними всю архітектурну композицію.
Приклади: прикладом доричної будівлі був храм аполлона в коринті, храм гери в олімпії (кінець 7 — початок 6 століть до н.),
8 питання. характеристика іонічного ордера-аналіз прикладів характерні риси
Іонічний ордер існує в двох основних варіантах: малоазійському і аттичному. Основним вважається малоазійський, спочатку склався без фриза. Аттичний з’явився набагато пізніше, як наслідок модифікації первісного малоазійського.
Колона іонічного ордера, на відміну від доричного ділиться на три частини: підстава, стовбур і капітель. База часто сама спиралася на квадратну в плані плиту — плінт. Опуклі елементи бази-напіввали (або торуси), прикрашалися орнаментальною порізкою або горизонтальними жолобками, за змістом аналогічними канелюрам. Скоції-увігнуті елементи-зазвичай залишалися гладкими.
Капітель відрізняють так звані волюти — здвоєні спіральні орнаменти, виліплені на ехіні. Волюти виглядають як завитки з боку фасаду, по бічних сторонах капітелі волюти з’єднуються між собою валами, званими балюстри. Своїм виглядом балюстри нагадують сувій. Спочатку волюти лежали в одній площині, потім їх стали будувати в чотирьох площинах. Ця особливість зробила іонічний ордер більш стійким до критичних поглядів, що висловлювався в iv столітті до н. Е., ніж доричний ордер. Останній припускав, що ехін повинен однаково читатися з будь-якого боку. Ехін в іонічному ордері розташовується під подушкою і між волютами, як би виходячи з підВолюта. Ехін і абака найчастіше прикрашалися багатою порізкою, більш дрібної у абаки і великої, у вигляді іоніків, у ехіна; вони називаються ови і являють собою орнамент з яйцеподібних елементів, що чергуються зазвичай з листям і стрілками.
Після недовгого раннього експериментування число каннелюр на стрижні колони було встановлено в 24. Ця стандартизація дозволила зберігати пропорцію каннелюри до діаметру колони незалежно від масштабу, навіть коли висота колони була завищена. У плані каннелюри представляли собою половину кола або еліпса, причому борозни поділялися між собою смужками циліндричної утворює стовбура, тобто доріжками. Відстань між каннелюрами, на відміну від римської архітектури, була дуже маленькою, в результаті чого вони легко пошкоджувалися. Завдяки більш глибоким борознам і вираженим граням доріжок, іонічний ордер виділявся своєю грою світлотіні, на відміну від доричного ордера. Фриз не розділений на тригліфи і метопи, а огинає будівлю суцільною нерозділеною смугою, гладкою або прикрашеною скульптурним рельєфом.
Іонічна колона завжди стрункіша, ніж дорична: її висота в період архаїки дорівнювала восьми діаметрам (1:8), а пізніше перевищувала дев’ять діаметрів (1:9). Стоншення стовбура догори також було менше, ніж наприклад в доричному ордері. Грецькі зодчі розставляли колони дуже широко, прагнучи таким чином до отримання відчуття легкості і витонченості.
Приклади: афінський акрополь, ерехтейон – — храм артеміди в ефесі в малій азії (одне з «чудес світу»).
9 питання . Поняття ідеалу в скульптурі стародавньої греції.
Греки завжди вважали, що тільки в прекрасному тілі може жити прекрасна душа. Тому гармонія тіла, зовнішня досконалість-неодмінна умова і основа ідеальної людини. Грецький ідеал визначається терміном калокагатія (грец. Kalos-прекрасний + agathos добрий). Так як калокагатия включає в себе досконалість і тілесного складання, і духовно морального складу, то одночасно з красою і силою ідеал несе в собі справедливість, цнотливість, мужність і розумність. Саме це робить грецьких богів, зваяних стародавніми скульпторами, неповторно прекрасними.
Кращі пам’ятники давньогрецької скульптури були створені в v ст. До н. Е. Але до нас дійшли і більш ранні твори. Статуї vii-vi ст. До н. Е. Симетричні: одна половина тіла — дзеркальне відображення інший. Скуті пози, витягнуті руки притиснуті до м’язистого тіла. Ні найменшого нахилу або повороту голови, але губи розкриті в усмішці. Посмішка немов зсередини висвітлює скульптуру виразом радості життя.
Грецькі художники зрозуміли закономірності пропорцій, співвідношення частин і рівноваги форм . Вони побачили тіло як прекрасну архітектуру. Пристрій фігури вони розглядали як ясний і досконалий порядок . У пропорціях і рухах людини вони навчилися виражати вигляд його духу. Яке відношення має теорія чисел до грецького мистецтва? виявляється, саме пряме, оскільки гармонія сфер всесвіту і гармонія всього світу виражається одними і тими ж відносинами чисел, головні з яких — відносини 2/1, 3/2 і 4/3 (в музиці це відповідно октава, квінта і кварта). Крім того, гармонія передбачає можливість обчислення будь — якого співвіднесення частин кожного предмета, в тому числі і скульптури, за наступною пропорції: а / b = b / с, де а — будь — яка менша частина об’єкта, b-будь-яка велика частина, с-ціле. На цій підставі великий грецький скульптор поліклет (v століття до н. Е.) створив скульптуру юнака-списоносця (v ст.до н. Е.), яку називають «доріфор» («списоносець») або «канон» — за назвою твору скульптора, де він, розмірковуючи про теорію мистецтва, розглядає закони зображення досконалої людини. Вважається, що міркування художника можна віднести і до його скульптури.
Грецькі зображення завжди показують людину, видаляючи все випадкове. У грецьких скульптурах немає нічого зайвого,» нічого понад міру». Це узагальнені образи краси людини, в них немає і натяку на повсякденне життя. Це зображення прекрасних, досконалих людей, повних життя, здоров’я, благородства і світлої людяності.
Скульптором, що втілив ідеал сили і краси людини, став мирон . У його статуї «дискобол» в образі юнака-атлета втілені риси прекрасного і гармонійно розвиненої людини, в якому краса фізично тренованого тіла поєднується з моральною чистотою і духовним благородством. Він приготувався до метання диска. При цьому він відчуває колосальне фізичне навантаження, але зовні залишається спокійний і стриманий.
Найбільшим скульптором свого часу греки вважали фідія, що прикрасив мармуровою скульптурою парфенон. У його скульптурах особливо відображено, що боги в греції є не що інше, як образи ідеальної людини. Скульптор фідій створив для парфенона із золота і слонової кістки величезну статую афіни парфенос — афіни діви . Висота її сягала 12 метрів. Афіна тримала на долоні правої руки статую богині перемоги ніки, а лівою спиралася на великий щит із зображенням битви греків з амазонками на зовнішній стороні і битви богів з гігантами — на внутрішній. Фідій враховував, що дванадцятиметрова статуя могла здатися великовагової і масивної, і зробив все можливе, щоб вона не виглядала громіздким ідолом: він гармонійно вписав її у внутрішнє приміщення парфенона.
Так можна описати статую зевса для храму в олімпії: величезний чотирнадцятиметровий бог сидів на золотому троні, і здавалося, встань він, чварами широкі плечі — тісно стане йому в великому залі і низький виявиться стелю. Голову зевса прикрашав вінок з гілок маслини-знак миролюбності грізного бога.обличчя, плечі, руки, груди були зі слонової кістки, а плащ — перекинутий через ліве плече. Вінець, борода зевса були з блискучого золота.
Фідій наділив зевса людським благородством. Його благообразное обличчя, обрамлене кучерявою бородою і кучерявим волоссям, було не тільки суворим, але і добрим, поза урочиста, величава і спокійна. Поєднання тілесної краси і доброти душі підкреслювало його божественну ідеальність. Статуя справляла таке враження, що, за словами древнегоавтора, люди, пригнічені горем, шукали розради в спогляданні творіння фідія. Чутка оголосила статую зевса одним з «семи чудес світу».
Статуї поліклета сповнені напруженого життя. Поліклет любив зображати атлетів у стані спокою. Взяти того ж «списоносця». Цей могутнього складання людина сповнений почуття власної гідності. Він стоїть нерухомо перед глядачем. Але це не статичний спокій давньоєгипетських статуй. Як людина, вміло і легко володіє своїм тілом, списоносець трохи зігнув одну ногу і перемістив тяжкість корпусу на іншу. Здається, що пройде мить і він зробить крок вперед, поверне голову, гордий своєю красою і силою. Перед нами людина сильна, красива, вільна від страху, горда, стримана — втілення грецьких ідеалів.
10 питання . Жіночий образв скульптурі архаїки
Жіночі статуї — кори — головним чином в малоазійських і острівних містах, осередках іонійського стилю.прекрасні жіночі фігури були були знайдені при розкопках архаїчного афінського акрополя, зведеного в vi ст.до н. Е. У цих корах ідеал жіночності виражений в його первозданній чистоті. Посмішка світла, погляд довірливий, фігура задрапірувала пеплосом — покривалом, або легким вбранням — хітоном (в епоху архаїки жіночі фігури ще не зображувалися оголеними, на відміну від чоловічих), волосся струмують по плечах кучерявими пасмами. Ці кори стояли на постаментах перед храмом афіни, тримаючи в руці яблуко або квітку. Волосся мармурових дівчат були золотистими, щоки рожевими, а очі блакитними.
Місцем виникнення вважаються береги егейського моря як з європейської, так і з азіатської сторони в vi столітті до н. Е.. Зустрічається в перших спорудах стародавньої греції і дорійських колоніях. Лаконічний, мужній, монументальний — за часів античності вважався «чоловічим» ордерокласична дорична колона була без бази, з дуже сильним витонченням, прикрашена , закінчувалася . На відміну від інших ордерів, каннелюри примикають один до одного без доріжок між ними. У доричному ордері каннелюри неглибокі, з гострими гранями. Звичайна кількість каннелюр в будівлях класичного періоду-16-20 штук. — верхня частина колони, на яку візуально лягає навантаження розташованих вище несомих елементів. Відділяється від стовбура колони горизонтальними врізами гіпотрахеліона, або шийки, таких врізів буває від 1 до 4. Складається з-круглої подушки криволінійного профілю і квадратної . Нижче ехіна в греко-доричному ордері колону оперізує невелика борозенка, а в римсько-доричному — опуклий профіль-ремінець. База є тільки у колон римсько-доричного ордера, в інших випадках колона встановлюється безпосередньо на .
Доричного ордера гладкий, в деяких варіантах римсько-доричного ордера розділений на два горизонтальних уступу — фасції . Невеликий поличкою, званоїЯкщо текти в радіаторі, то не варто впадати у відчай. Залийте сире яйце в горловину радіатора і ви зможете доїхати до найближчої майстерні.
#40 як полоти тріщини в бетоні?
За допомогою звичайної ложки для взуття ви можете легко позбавити від бур’янів в тріщина бетону.
#41 манеж для дитини
Для створення тимчасового манежу для дитини вам обідній стіл і тканину. Зробити подібний манеж дуже просто.
#42 навіс над вхідними дверима
Оригінальний навіс над вхідними дверима можна зробити з капота ретро автомобіля.
&1&
#43 органайзер інструментів з відра
За допомогою пластикового відра ви можете зробити подібний місткий органайзер.
&1&
#44 розмітка за допомогою самореза
Використовуючи дерев’яний брусок з закрученим саморізом, ви можете зробити простий пристрій для розмітки.
&1&
#45 як просвердлити вертикальний отвір
Щоб просвердлити абсолютно вертикальний отвір — розмістіть дзеркало біля свердла. Це допоможе вам направити свердло, щоб воно не відхилялося.
&1&
#46 підставка для інструментів
Зручну підставку для інструментів можна зробити з пінопластової упаковки.
&1&
#47 органайзер для інструментів
Подібний органайзер ви можете з легкістю зробити з дерев’яної дошки і залишків шланга.
&1&
#48 органайзер
Ще один приклад органайзера зі старих шлангів.
&1&
#49 як відновити іржаві напилки?
Для відновлення зношених напилків рекомендується помістити їх на кілька хвилин у водний розчин сірчаної кислоти. Кислота очистить напилки.
&1&
#50 як уберегти інструменти від корозії?
Щоб уберегти важливі інструменти від корозії тримайте їх в ящику з піском, який просочений машинним маслом.
&1&
#51 лайфхак для плоскогубців
Пружна гумова трубка на ручках плоскогубців полегшить вашу роботу.
&1&
#52 зручний інструмент
Поповнивши технічний арсенал цієї нехитрої саморобкою, ви позбудетеся від непродуктивної витрати часу на пошуки гайки.
&1&
#53 полірування невеликих деталей
Круглий стандартний ластик, закріплений за допомогою гвинта і гайки в патроні, можна використовувати для полірування маленьких деталей.
&1&
#54 правильна заточка свердла
За допомогою даного пристосування, зробленого з дерев’яного бруска, ви зможете правильно і швидко заточувати свердла.
&1&
#55 як правильно свердлити металеві пластини?
Просвердлити отвір в тонкій металевій пластині не складе великих труднощів, якщо його затиснути в лещата з дерев’яним бруском.
&1&
#56 як вкоротити болт?
Щоб вкоротити болт і не пошкодити різьблення — допоможе в цьому гайка, нагвинчена на стрижень болта.
&1&
#57 як просвердлити отвір в круглому стрижні?
Навіть не маючи лещат, можна легко просвердлити отвір в стрижні або трубі. Оберніть трубу кількома сторінками журналу і потім вже журналом.
&1&
#58 як не пошкодити деталь?
Щоб не пошкодити покриття стрижня, затискайте його в лещата разом з дерев’яними прищіпками.
&1&
#59 як відкрутити заіржавілу гайку?
На гранях гайки роблять 1-2 насічки глибиною по 1-2 мм.змочивши різьблення гасом або wd-40, гайку не важко відвернути.
&1&
#60 як провернути металевий стрижень?
Намотайте на кінець стрижня кілька мотків щільної мотузки, складеної вдвічі. Вставивши в утворену петлю вставте металевий прут і ви легко повернете стрижень.
&1&
#61 саморобні ваги
Невеликі ваги можна зробити і паперу і дроту.
&1&
#62 як позбутися від запотівання дзеркала у ванній кімнаті?
Вам допоможе аерозоль антизапотівач для автомобільного скла.
&1&
#63 лайфхак для шурупів
Якщо ви хочете, щоб шуруп не можна було вивернути — для цього спиляєте напилком шліц в голівці, як показано на малюнку.
&1&
#64 як обрізати бляшану водостічну трубу?
Це можна здійснити за допомогою звичайного консервного ножа. Спочатку надпиляєте трубу ножівкою, а потім пускайте в хід ніж.
&1&
#65 як випрямити дріт?
Один кінець затискаємо в лещата, а інший — в патрон дрилі. Дріт натягують і роблять кілька оборотів.
&1&
#66 як самостійно запаяти дірку в відрі?
Вставте в отвір згорнутий конусом шматок поліетиленової плівки і підпаліть його з двох сторін. Розплавилися, поліетилен заплавит отвір.
&1&
#67 як убезпечити матеріал при свердлінні?
Надівши на свердло фетрову шайбу ви убезпечите поверхню матеріалу.
&1&
#68 як захистити дерев’яні ручки інструментів?
Звичайна металева кришка захистить дерев’яну ручку інструментів.
&1&
#69 лайфхак для вуличного душу
Встановіть поплавковий парканник. При такій конструкції використовується вода тільки верхнього, прогрітого сонцем шару.
&1&
#70 рівномірний прогрів води для душу
При виготовленні душа з сонячним обігрівом, виготовленим з конденсатора холодильника, скористайтеся пропонованою схемою. Вода буде прогріватися рівномірно.
&1&
#71 лампа-переноска
— це народна мудрість, яка виручить вас практично в будь-якій ситуації, коли у вас сталося скрутне становище: наприклад під час домашнього ремонту, лагодження автомобіля, при виготовленні потрібної вам речі, завжди може не опинитися під руками необхідного інструменту або матеріалу.
Озирніться навколо себе і ви виявите масу не потрібних речей з яких можна отримати для себе користь проявивши при цьому винахідливість і кмітливість.
Залізну або чавунну решітку на балконі перед фарбуванням треба очистити від старої фарби і іржі жорсткою щіткою, зробленої з тонкого сталевого дроту, або великої наждачним шкіркою.
Грати слід промити, а коли вона висохне, заґрунтувати. Для грунтовки найкраще застосовувати сурик, розведений на оліфі. Коли грунтовка добре просохне, можна фарбувати вже олійною фарбою, покриваючи тонким шаром двічі.
Фарбувати металеві предмети, що знаходяться під відкритим небом, треба обов’язково в гарну погоду, щоб фарба лягла на суху поверхню.
Замазку можна пофарбувати в будь-який колір в процесі виготовлення. Якщо рами пофарбовані в білий колір, в замазку додають свинцеві або цинкові білила і перемішують до робочої в’язкості. Якщо було додано багато фарби і замазка стала рідкісною, в неї слід додати меленої крейди і перем’яти її в руках.
На масляних і емалевих фарбах при тривалому збереженні утворюється досить товста плівка. Щоб вона не з’являлася, після закінчення роботи на поверхню фарби покладіть гурток з щільного паперу, зверху налийте трохи оліфи.
Якщо кришка від банки, де зберігається фарба, загублена, верхній край банки по всьому колу намажте фарбою і накрийте шматком скла таким чином, щоб фарба прилипла до нього.
З липової кори виріжте паличку потрібних розмірів. Распарьте її в крутому окропі, гарненько просушіть і один кінець ретельно розбийте молотком. В результаті отримаєте пензлик для столярного клею. Вам не доведеться тепер піддавати випробуванню своє терпіння роботою з очищення кисті від засохлого клею: відріжте кінець і викиньте його, а кінчик залишилася палички знову розбийте молотком для утворення нової пензлика.
Щоб матові скла не псувалися, були чистими і мали гарний вигляд, їх миють гарячою водою, додаючи до нього трохи оцту.
Руки від масляної фарби легше відмивати, якщо в воду всипати гірчиці.
Щоб на час усунути текти з проржавілих труб або їх стиків, необхідно несправне місце щільно обмотати водонепроникним матеріалом (наприклад гумою, ізоляційною стрічкою) і закріпити його дротом.
Клейове забарвлення застосовують тільки для внутрішніх поверхонь, не схильних до зволоження, головним чином по штукатурці. Для сирих приміщень краще застосовувати вапняну забарвлення.
Для відбивання частини стіни тонкий шнур обмазують сухою фарбою, обраної для фарбування стін, натягують його по олівцевим відміткам і, відвівши в сторону, відпускають — на стіні залишається слід.
Масляні та емалеві фарби погано пропускають повітря. Тому їх небажано застосовувати для фарбування стін житлових кімнат.
Для шпатлювання пір штукатурки краще застосовувати дерев’яний шпатель.
Шліфування виконують пемзою по сухій або мокрій (змоченою у воді) шпаклівці, а також шкіркою.
Корисні поради домашньому майстру-тема воістину невичерпна. Невеликі, прості кориснідвом фасадам, нахилялась по бісектрисі кутів стилобату.
Таке композиційне рішення кутів в храмах та інших ордерних будівлях може вважатися типовим для зрілої форми доричного ордера. Вперше відзначається в храмі аполлона в коринфі (близько 540 р до н. Е.) і дещо пізніше в будівлях великої греції (храм геракла в акраган ті, кінець vi ст. До н. Е.) звуження кутових інтерколумніев неминуче виникло вже на самому початку vi ст. До н. Е. — див., наприклад, храм гери в олімпії, де воно природно вийшло при поєднанні регулярно розташованих дерев’яних балок з кам’яними колонами, поступово підміняли дерев’яні стійки .
Різна розбивка фриза і розміщення кутових колон, що відрізнялися від описаного вище типового рішення, відомі нам тільки по спорудах великої греції і будуть розглянуті у зв’язку з відповідними пам’ятниками.
Слід зазначити, що традиційна форма доричного фриза і його елементів встановилася раніше, ніж форма інших частин ордера, і була найбільш стійкою. починаючи з самих ранніх пам’ятників дорі чеського ордера (храм в фермосі) і кінчаючи елліністичними будівлями (споруди пергама, магнесії або афін), скрізь тригліфи злегка витягнуті у вертикальному напрямку, а метопи (близькі по формі до квадрату) — в горизонтальному. і ці форми майже не змінюються в ордері, незважаючи на те що інші його елементи — форма колон, капітелей або карнизів, відношення висоти колон до інтерколумнію або до висоти всього ордера — інші в кожному окремому пам’ятнику.
Знаходиться над фризом карниз (гей сон) своєю вінчає частиною сильно виступає вперед, різко нависаючи над нижніми елементами антаблемента. Основний елемент карниза — виносна плита — в понад ранніх храмах мав пряму підрізування (храми селинунта с і д) без потовщення (слезника) по низу зовнішнього краю плити: вся нижня поверхня плити мала ухил назовні, оберігаючи розташовані нижче частині споруди від патьоків дощової води. По верху плити часто тягнулася сіма — ринва, утворена крайніми черепицями покрівлі.
Нижня поверхня карниза забезпечена прямокутними виступами-мутулами, розташованими по одному над кожним тригліфом і метопою. На нижній поверхні мутул були краплі, подібні поміщалися під регулами (в три ряди, по шість крапель в кожному). Іноді в vi ст. до н.е. Краплі бували врізні (може бути, з бронзи).
Колони сформованого доричного ордера ставилися досить тісно і часто мали різні інтервали на торцевих і поздовжніх сторонах храму.
У розмірі інтерколумніїв значну роль відігравали абсолютні розміри будівель . При малих розмірах будівель спостерігаються відносно великі інтерколумнії, бо їх можна було порівняно легко перекривати кам’яними архітравами. Крім того, дуже вузькі проходи були б незручні. У храмах ж великого розміру такі пропорції технічно були дуже важко здійсненні, і це сприяло відносно тісній розстановці колон, тобто відповідно значно меншим інтерколумніям. вітрувій (iii, 3,1 і сл.) розглянув різні типи інтерколумніїв і дав їм назви, які вказуються на малюнку.
У тих випадках, коли застосування тосканського ордера небажано внаслідок його занадто простого і важкого виду, коли характер будівлі вимагає застосування форм більш легких і розроблених, коли серйозність споруди не допускає зайвої химерності і ніжності обробки, застосовується доричний ордер.
Цей ордер, зародившись в греції і зазнавши різні зміни в римську епоху, вилився остаточно в два різновиди, в два типи. Один з них, із застосуванням в підтримуючої частини зубців,» зубчастий доричний ордер, представляється більш простим і менш витонченим, ніж інший, модульонний доричний ордер, в якому під слізником розташований ряд модульонов. В обох цих ордерах відмінність позначається в антаблементах і капітелях; бази ж і п’єдестали оброблені однаково, тому з них ми і починаємо наш розгляд.
П’єдестал доричного ордера має внизу цоколь, а нагорі карниз. Висота карниза дорівнює ч 2 модуля, а бази-5 / в модуля. Взагалі, бази п’єдесталів, як і карнизи їх, мають, як правило, висоту » / г модуля, за винятком коринфського ордера, де обидві ці частини отримали більш значний розвиток; тому відхилення від цього розміру в доричній базі п’єдесталу робиться особливо помітним. Пояснюється ж це тим, що в базі доричного п’єдесталу є не один плінт, як у всіх інших ордерах, а два. Якщо ми виключимо нижній плінт, то профіль бази представиться у вигляді плінта, на якому поміщаються зворотний каблучок і зворотний астрагал; всі ці частини займають рівно ч 2 модуля. Додавання додаткового плінта спричинило за собою збільшення висоти всієї бази п’єдесталу (табл. V). Так як розміри чотирьох елементів, що складають основну частину бази п’єдесталу, прогресивно зменшуються знизу вгору, то для полегшення їх побудови можна вдатися до того графічного способу, який вказаний на розрізі п’єдесталу.
Карниз п’єдесталу тільки в тосканському ордері не має характеру карниза, у всіх же інших ордерах, зокрема в доричному, цей характер цілком ясний. Карниз доричного п’єдесталу схожий з карнизом тосканського ордера: підтримуюча частина у формі каблучка, слізник у вигляді штучного каменю, прикрашеного зверху поличкою, і, нарешті, вінчає частина у вигляді четвертного валу з додаванням невеликої полички нагорі, щоб уникнути надмірно гострого краю. Слізник, як годиться, має знизу невелику виїмку.
База доричної колони являє собою деякий розвиток тосканської бази. Різниця між ними лише та, що переходом від стрижня колони до валу служить не поличка, а зворотний астрагал.
Колона своїми пропорціями помітно відрізняється від тосканської завдяки тому, що діаметр її становить не v7, a vs частина висоти:
Хоча в цифрах ця різниця ніби не особливо значна, але на вигляд дорична колона незрівнянно стрункішою і легше тосканської. Потоніння колони дорівнює 7б, зверху стрижень закінчується, як завжди, астрагалом.
Стрижень колони може бути залишений гладким, як в тосканському ордері, але може бути і прикрашений рядом поздовжніх виїмок (улоговинок, каналів), які носять назву каннелюр і справляють дуже сприятливе враження. Благбдаря каннелюрам колона краще круглиться, і її тіньова сторона, жвава світловими рефлексами, не зливається з затемйенним полем стіни, що знаходиться за колонами. По всьому колу доричної колони розташовується 20 каннелюр. Залежно від бажання або від матеріалу колоні, кайнелюри можуть бути глибше або дрібніше. Побудова кривизни їх в першому слу чае робиться за допомогою прямокутного трикутника, побудованого на ширині каннелюри, як на гіпотенузі, а в другому випадку ця ширина ^приймається за сторону рівностороннього трикутника (табл. V).
На цій же таблиці показані профілі архівольта і імпоста з їх розмірами, а також обробка цоколя стін і пілонів. Що стосується дру: гих деталей цього ордера, то внаслідок відмінності між зубчастим і модульонним ордерами доводиться розглядати кожен з них окремо. Спочатку розглянемо доричний зубчастий ордер.
Капітель його дорівнює по висоті 1 модулю і розділена, як і тосканська, на три частини, причому шийка, четвертний вал і абак займають ті ж місця; відмінність доричної капітелі від тосканської позначається лише в профілях другорядних. Замість однієї полички під четвертним валом в доричної капітелі поміщаються три дуже вузькі полички, розташовані уступами одна під іншою. Ширина кожної з них вдвічі менше, ніж у тосканській капітелі. Абак капітелі увінчаний не поличкою з викружкой під нею, як в тосканської капітелі, а поличкою з каблучком, тим поєднанням, яке, як ми вказували вище, зустрічається так само часто, як і астрагал (табл. Vi).
Архітрав висотою в 1 модуль має нагорі, як і тосканський, поличку. Над архітравом знаходиться фриз, який в доричному ордері має абсолютно винятковий розвиток, найкраще вказує на грецьке походження цього ордера. Це подібність
